George Gershwin: Rapsodia en Azul
George Gershwin, nacido en Brooklyn en 1898, mostró desde pequeño una habilidad notable para la música. Aunque su formación inicial fue autodidacta, su padre lo alentó a recibir clases con el profesor Charles Hambitzer, quien le abrió las puertas al repertorio clásico.
Gershwin inició su carrera profesional en el corazón de la industria musical neoyorquina, Tin Pan Alley, donde desarrolló un estilo distintivo y popular. Su primer gran éxito llegó en 1919 con “Swanee”, una canción que catapultó su carrera en el mundo del espectáculo.
Rhapsody in Blue: El nacimiento de un estilo
En 1924, Gershwin estrenó “Rhapsody in Blue”, una composición que integraba el jazz en una estructura clásica. La pieza fue polémica en su estreno, pero rápidamente se consolidó como una de las obras más importantes de la música estadounidense.
Con el apoyo de su hermano, Ira Gershwin, el compositor produjo éxitos de Broadway como “Lady Be Good” y “Girl Crazy”, que dejaron temas inolvidables como “I Got Rhythm”. Estas obras consolidaron su fama y contribuyeron a definir la música popular de la época.
Porgy and Bess: La culminación de su carrera
En 1935, Gershwin alcanzó la cima con la ópera “Porgy and Bess”, un retrato musical de la vida afroamericana en el sur de Estados Unidos. Aunque inicialmente no fue bien recibida, la obra se convirtió en un pilar de la ópera estadounidense, con temas como “Summertime” que hoy son estándares del jazz.
La prematura muerte de Gershwin en 1937 dejó una carrera inconclusa pero de gran influencia. Su habilidad para fusionar estilos y crear un lenguaje musical propio sigue inspirando a músicos y compositores. El Premio Gershwin de Canción Popular, otorgado anualmente por la Biblioteca del Congreso, es un testimonio del impacto duradero de su obra en la música y cultura estadounidenses.